La obra de la artista británica Kathy Hinde nace a partir de la asociación entre naturaleza y tecnología expresada a través de instalaciones audiovisuales y performances que combinan sonido, escultura, imagen y luz. Basado en la inspiración de conductas y fenómenos que se encuentran en el mundo natural, Hinde crea un trabajo generativo que evoluciona dando lugar a una experiencia poética y reflexiva que enriquece la apreciación de lo que es cotidiano e invita a una mayor conciencia del mundo que nos rodea.

Una piscina abandonada fue el lugar escogido por el estreno de “Phase Transition” el 2017, una instalación sonora escultórica que pretende despertar la conciencia del cambio climático global y el efecto invernadero. Los bloques de hielo se funden a velocidades que vienen determinadas por datos del cambio climático, y sus goteos resuenan en recipientes de metal llenos de agua, fusionándose con sonidos metálicos grabados en vinilo reproducidos en platos personalizados que se vuelven más rápidos o más lentos de acuerdo con la velocidad de fusión. A medida que los visitantes exploran el espacio, las oleadas sonoras crecen, fluyen, se levantan y se desplazan en patrones inigualables. Estreno en Barcelona.

Kathy Hinde ha mostrado sus piezas en toda Europa, China, Pakistán, EE. UU., Canadá, Colombia, México, Brasil y Nueva Zelanda. Kathy ha recibido varios premios, incluyendo una Mención de Honor en el Premio Ars Electronica 2015; subcampeona para el premio Sonic Art Awards el 2014; finalista en el Aesthetica Art Prize en 2014 y 2018; British Composer Award in Sonic Art el 2017; premio ORAM el 2017; y Scottish Award for New Music con su colaboración con Maja Ratkje el 2018. Kathy fue artista seleccionada por la plataforma europea SHAPE para la música innovadora y el arte audiovisual en 2018.